TEMBE, UNE HISTOIRE DES NOIRS MARRONS DE GUYANE 

DOCUMENTAIRE I CULTURE 

Durée : 52' 
Réalisation : Serge Sarfati
Production : Prismédia en coproduction avec France Télévisions - Guyane la 1ère avec le soutien de la Collectivité Territoriale de Guyane, La Fondation pour la Mémoire de l'Esclavage et la participation du CNC 
Distribution : Prismédia


LES ANAPATHS, TRAQUEURS DE CANCERS 

DOCUMENTAIRE I SANTÉ 

Durée : 52' 
Réalisation : Christophe Pétraud 
Production : Prismédia et France Télévisions 
Avec la participation du CNC 
Distribution : Prismédia 

 LES ANAPATHS, TRAQUEURS DE CANCERS 

Qui sont les anatomopathologistes, les anapaths ? Les anapaths travaillent dans l'ombre. Ils ne rencontrent pas les malades, et pourtant, tout chez eux exprime un engagement total envers les patients. Une humanité à toute épreuve qui les aide à garder le cap. Ces médecins diagnostiquent formellement la présence des cancers. Ils analysent des prélèvements d'organes, et ils observent la présence des cellules dangereuses. Avec quatre médecins, nous sommes au plus près des gestes et de la réflexion médicale, depuis l'arrivée d'un nouveau cas jusqu'à l'élaboration du diagnostic définitif.

ARTUS, ROCK BRUT

DOCUMENTAIRE I MUSICAL 

Durée : 52' 
Réalisation : Sonia Moumen & Alexandre Cartigny 
Production : Prismédia et Octélé 
Avec la participation de TV7 et du CNC 
Distribution : Prismédia 

ARTUS, ROCK BRUT 

Un documentaire en français et occitan sur un groupe de rock expérimental du Béarn. C’est entre Landes et Pyrénées, au carrefour du rock progressif et de la musique traditionnelle gasconne qu’est né Artús, un groupe indomptable comme l’ours qui a inspiré son nom. Depuis vingt ans, ses six musiciens mêlent basse et tambourin à cordes, batterie et vielle à roue, rock radical et langue occitane. En brisant les frontières entre les genres, en sondant ses racines, en expérimentant de nouveaux mondes sonores, le groupe a su façonner un univers rock aussi singulier que fascinant.

NICOLETTA, LA VOIX DE LA LIBERTÉ

DOCUMENTAIRE I PORTRAIT 
Durée : 52' 
Réalisation : Yohan Khatir 
Production : Prismédia en coproduction avec France Télévisions, Norma Production et La Roulotte Espagnole et avec la participation du CNC et de Ciné+ 
Distribution : Prismédia 

NICOLETTA, LA VOIX DE LA LIBERTÉ

Le 5 octobre 1964, la jeune Nicole Grisoni quitte sa Haute-Savoie natale pour conquérir Saint-Germain-des-Prés et sa vie de bohème. C’est dans ce quartier mythique de la capitale que la future Nicoletta rencontre les artistes qu’elle a toujours vénérés et qui l’aideront à entamer une carrière de cinquante années de bonheur mais aussi de moments de douleur et de doutes que d’innombrables disques d’or ne parviendront pas à apaiser. Entre archives et extraits de ses plus belles chansons, la chanteuse revient sur les moments marquants de son parcours avec courage et sincérité. Ses proches, (Joey Starr, Véronique Sanson, Bernard Lavilliers, William Sheller, Adamo et Hervé Vilard) dévoilent en confiance, les traits marquants de cette femme libre et généreuse, éternelle interprète de : "Mamy Blue" et "Il est mort le soleil". 

UNE HISTOIRE FRANÇAISE DE LA PROHIBITION 

DOCUMENTAIRE I HISTOIRE 
Durée : 52' 
Réalisation : Karl Carniato et Freddy Thomelin 
Production : Prismédia en coproduction avec France Télévisions 
Avec la participation du CNC et Avec le soutien de la Collectivité Territoriale de Saint-Pierre-et-Miquelon, SPM Telecom, Régaz-Bordeaux, Bordeaux Métropole Énergies, Gaz de Bordeaux, de la Procirep-Société des producteurs et de l'Angoa 
Distribution : Prismédia 

UNE HISTOIRE FRANÇAISE DE LA PROHIBITION

« Une histoire française de la Prohibition » évoque de façon exhaustive les péripéties et les rouages de la prohibition nord-américaine. Il raconte aussi comment l’étonnant archipel français de Saint-Pierre-et-Miquelon, arc-bouté sur les profondeurs de l’Atlantique Nord, à 4270 km de Paris, déployant fièrement ses 242 km2 de superficie, fut au cœur du plus grand trafic d'alcool au monde entre, d’une part, la France et de l’autre, les Etats-Unis et le Canada ! Pendant la Prohibition, Henri Morazé, un commerçant né à Saint-Pierre-et-Miquelon, plusieurs fois millionnaire en dollars… devint le roi des Bootleggers. Il fut un des rares Français à oser naviguer sur le fameux «boulevard du Rhum », et le long des côtes américaines, risquant sa vie, nuit après nuit, dans un jeu de gendarmes et de voleurs avec les cutters, les bateaux des garde-côtes américains et canadiens. 

UNE HISTOIRE FRANÇAISE DE LA PROHIBITION 

Cet homme, qui traita avec les plus célèbres gangsters de l’époque et qui côtoya Al Capone, restera, jusqu’à la fin de sa vie, prisonnier de son île. En effet, les gouvernements des Etats-Unis et du Canada n’ont jamais pardonné à ce «Surcouf des temps modernes » ses exploits et son audace… Ce documentaire dévoile également comment - de 1920 à 1933 - ce petit coin de France en Amérique du Nord fit perdurer l’âge d’or de la ville de Bordeaux, en s’appuyant sur le dynamisme de ce port aquitain. Il faut savoir que, pendant une dizaine d’années, des bateaux à voile ou à moteur aux cales remplies de vin de bordeaux, d’armagnac, de cognac et de spiritueux mirent régulièrement le cap sur l’archipel de Saint-Pierre-et-Miquelon. 

UNE HISTOIRE FRANÇAISE DE LA PROHIBITION 

Un peu plus de 85 ans après la fin de la Prohibition, avec des archives inédites et des interviews de grands témoins, ce film montre que cette période de prospérité que l’on a appelée à Saint-Pierre-et-Miquelon le « temps béni de la Fraude », fut au même moment, sur la rive européenne de l’Atlantique, une « affaire juteuse » pour beaucoup de négociants ainsi que pour le pouvoir politique de l’époque. 

CRÉOLE JAZZ, ENTRE MÉMOIRE ET OUBLI 

DOCUMENTAIRE I MUSICAL 
Durée : 52' 
Réalisation : Michel Moreau 
Production : Prismédia en coproduction avec France Télévisions 
Avec la participation de France Télévisions et du CNC et avec le soutien de la Région Guadeloupe, de la Collectivité Territoriale de Martinique, de la Sacem, du Comité Martiniquais du Tourisme, de Corsair et du Crédit Mutuel 
Distribution : Prismédia 

CRÉOLE JAZZ, ENTRE MÉMOIRE ET OUBLI 

Premier volet de cette trilogie musicale, ce documentaire de 52 minutes nous plonge dans l’Histoire du jazz créole depuis ses débuts jusqu’à la nouvelle scène jazz d’aujourd’hui. Évoquant les grands noms qui ont fait de Paris la capitale mondiale de cette musique dans les années 30 à 50, Ben livre, au détour d’une ballade ou d’une rencontre des choses très personnelles sur son rapport à la créolité ou sur son nom d’artiste qu’il doit à un célèbre musicien Antillais.

CRÉOLE JAZZ, ENTRE MÉMOIRE ET OUBLI 

Tourné dans les Caraïbes et en Métropole dans des décors somptueux, ce documentaire nous offre des moments de musiques inédits et des improvisations émouvantes avec des légendes du genre, comme Alain Jean-Marie et la Perfecta ou avec la nouvelle génération, celle des Grégory Privat, Sonny Troupé ou Christophe Chassol. Mais si cette quête musicale est riche de musique, elle lève aussi le voile sur des questions plus sociétales. Celle d’une Histoire de France qui aurait oublié une partie de ses enfants à la peau trop sombre ou celle du métissage de notre société comme pour mieux appréhender l’essence même de la créolité. Entre passé et présent, entre mémoire et oubli, ce documentaire est porté par Ben l’Oncle Soul qui confirme qu’il est un artiste exceptionnel. 

CRÉOLE REGGAE, LE SON DES CONSCIENCES 

DOCUMENTAIRE I REGGAE
Durée : 52' 
Réalisation : Michel Moreau
Production : Prismédia 
Avec la participation de France Télévisions et du CNC et avec le soutien de la Région Guadeloupe, de la Collectivité Territoriale de Martinique, de la Sacem, du Comité Martiniquais du Tourisme, de Corsair et du Crédit Mutuel 
Distribution : Prismédia 

CRÉOLE REGGAE, LE SON DES CONSCIENCES

Deuxième volet de la trilogie Créole Soul, ce documentaire de 52 minutes tisse la toile musicale d’un reggae créole, des Antilles à l’Océan Indien en passant par la Métropole. Encore beaucoup de très bonne musique et de belles rencontres, pour Ben l’Oncle Soul dans cette quête du reggae créole. Avec des artistes reconnus comme E.Sy Kennenga, Yaniss Odua ou d’autres moins dans la lumière, mais tout aussi bons, comme Litt’l Doll ou Mighty Lion, Ben l’Oncle Soul nous emmène dans un voyage musical et spirituel où alternent décors puissants et intimité des rencontres entre artistes.

CRÉOLE RAP, ENTRE OMBRE ET LUMIERE 

DOCUMENTAIRE I RAP 
Durée : 52' 
Réalisation : Michel Moreau 
Production : Prismédia 
Avec la participation de France Télévisions et du CNC et avec le soutien de la Région Réunion, de Corsair, du Crédit Mutuel et de la Sacem 
Distribution : Prismédia 
Diffusion : France Ô 

 

CRÉOLE RAP, ENTRE OMBRE ET LUMIERE 

Dernier volet de la trilogie Créole Soul, ce documentaire de 52 minutes, tout comme les deux précédents (jazz et reggae) aborde un genre musical créole, en l’occurrence le rap à travers le voyage initiatique de l’artiste Ben l’Oncle Soul. Initiation au rap créole à travers des rencontres musicales entre Ben et des artistes comme Joey Starr ou les anciens de Saïan Supa Crew ou des rappeurs comme Alex Sorrès avec ses inspirations africaines ou encore Toxic 974 au flow métissé d’Amériques et de créolité. 

CRÉOLE RAP, ENTRE OMBRE ET LUMIERE 

Portrait d’une génération et d’une musique grandies dans la violence, les inégalités et qui prennent le micro pour crier leur révolte, signifiant que Créole, Métropolitain, Américain ou Africain le rap partage des valeurs et des combats identiques. Au cours de sa quête Ben soulève d’autres questions, dont une d’importance : faut-il abandonner le créole pour le français afin de passer « De l’ombre à la lumière » ? Avec ses décors magnifiques, ses moments de musique plein d’émotions et ses confidences d’artistes, ce film clôture avec la même volonté de savoir et de divertissement une trilogie très attachante. À l’image de Ben l’Oncle Soul. 

ROLAND TOPOR : SONGES, MENSONGES, PANIQUE ET DÉCONNADE 

DOCUMENTAIRE I PORTRAIT 
Durée : 52' Réalisation : Serge Sarfati 
Production : Prismédia  en coproduction avec YC Aligator Film et la RTBF

Avec le soutien de l'Angoa et de la Procirep et avec la participation du CNC 
Distribution : AB International Distribution 

ROLAND TOPOR : SONGES, MENSONGES, PANIQUE ET DÉCONNADE 

Dessinateur, romancier, chansonnier, parolier, scénariste, créateur de décor et auteur de pièces, de nouvelles et d’œuvres cinématographiques… Roland Topor aura travaillé à opposer le plus de surfaces possibles à l’avancement, cherchant sans doute en cela à retenir la vie par tous les moyens. Une vie intensément vécue – intensément consacrée à extraire de chaque instant une émotion, une expérience, l’expression, par tant de supports possibles, d’un imaginaire débordant – au point, paradoxalement, d’en accélérer le terme par ses excès d’existence. 

ROLAND TOPOR, SONGES, MENSONGES, PANIQUE ET DÉCONNADE 

 À travers les témoignages de ceux qui l’ont connu, par l’utilisation d’archives qui le donnent à voir et à entendre, par la lecture de certains de ses textes phares et l’usage de certaines de ses œuvres picturales ainsi que des extraits de ses œuvres audiovisuelles, nous établirons le portrait d’un homme dont la vie et l’œuvre, étroitement imbriquées, se nourrissaient l’une l’autre. Loin d’une construction didactique et d’une énumération fastidieuse d’une œuvre si prolifique et si protéiforme, nous nous attacherons à réaliser ce portrait en vue de dégager l’essence et l’esprit d’un homme qui n’en manquait pas. 

CHANGEONS TOUT 

DOCUMENTAIRE I SOCIÉTÉ 
Durée : 52' 
Réalisation : Patrick Boudet 
Production : Prismédia 
Avec la participation de France Télévisons et du CNC 
Distribution : Prismédia 

CHANGEONS TOUT 

Imaginée par les philosophes progressistes à la fin du XIXème siècle pour panser les maux du capitalisme naissant, l’Economie Sociale et Solidaire (ESS) s’est incarnée d’abord dans les mutuelles, les coopératives et les associations. Depuis une dizaine d’années, l’ESS s’est muée en un entrepreneuriat social soucieux d’être viable économiquement et surtout offrant de véritables opportunités en termes d’emplois. Présente dans les secteurs les plus en vogue comme le numérique et l’énergie, l’ESS pèse, aujourd’hui, 10% du PIB français, emploie plus de 2 millions de salariés et est enseignée dans les grandes écoles comme Sciences-Po. Les jeunes diplômés comme de nombreux actifs soucieux de vivre mieux et de travailler autrement dans un monde plus propre rejoignent ses rangs en masse chaque année. 

CHANGEONS TOUT 

L’Economie Sociale et Solidaire peut-elle transformer notre vie ? Ce documentaire de 52 minutes raconte cette mutation économique qui a pris une ampleur insoupçonnée. Ancrées sur le territoire aquitain, nous allons suivre le parcours et le développement de quelques-unes des initiatives les plus emblématiques qui sont en train d’essaimer dans toute la France. Ainsi, nous irons au cœur du paquebot Darwin, immense pépinière d’entreprises innovantes logée dans une ancienne caserne militaire en bord de Garonne. 

CHANGEONS TOUT 

Plus qu’un bâtiment, Darwin est une cité écologique accompagnant plus de mille entreprises sociales. Nous suivrons Anne Monloubou et son supermarché collaboratif Supercoop qui proposera des produits de grande qualité à 40% moins cher que dans le commerce à condition d’y travailler 3 heures par mois. Nous visiterons l’Atelier d’Éco Solidaire, une recyclerie exemplaire où le réemploi des matières crée de nombreux emplois. Enfin, Ismaël Le Mouël, jeune polytechnicien, créateur d’un outil de financement participatif, HelloAsso, nous détaillera la nécessité de recoder notre société à bout de souffle. 

NELLY KAPLAN, L'OEIL, LA PLUME, LE DESTIN 

DOCUMENTAIRE I PORTRAIT 
Durée : 52' 
Réalisation : Mathieu Duboscq 
Production : Prismédia coproduction avec Cythère Films
Avec la participation du CNC et de Ciné+ 
Distribution : Prismédia 

NELLY KAPLAN, L'OEIL, LA PLUME, LE DESTIN

Nelly Kaplan est une femme unique en son genre. Sa vie est une fresque incroyable, succession de rencontres aussi impromptues qu'incandescentes, de créations impérieuses, de regards amusés et acérés, de révoltes raisonnées, de tumulte ordonné et toujours, de liberté. Le but de ce portrait filmé est de retracer cette vie bouillonnante, sorte de grand écart des rives du Rio de la Plata au quartier Saint-Germain, des années 60 passées aux côtés d'Abel Gance (son Pygmalion du 7ème art), à André Breton, en passant par Picasso et Dali. Nelly Kaplan est à la fois multiple et unique, elle a eu mille vies, et huit heures de film ne sauraient en venir à bout. 

HERVE VILARD, L'INSOLENT 

DOCUMENTAIRE I PORTRAIT 
Durée : 52' 
Réalisation : Yohan Khatir 
Production : Prismédia 
Avec la participation de France Télévisions et du CNC 
Distribution : Prismédia 

HERVE VILARD, L'INSOLENT 

Figure incontournable de la culture française, Hervé Vilard a toujours vécu à contre-courant. Ayant comme idole Mouloudji, Henri Tachan ou Catherine Sauvage en pleine période yéyé et première personnalité publique à révéler son homosexualité dans la France puritaine prérévolutionnaire, adopté par le grand résistant Daniel Cordier qui lui fera découvrir les arts et bénit par Callas, Duras, Borges et bien d’autres, l'ancien Gavroche, perdu dans le Pigalle des années 60 se livre sans fard sur ce parcours exceptionnel qui a propulsé l'enfant de l'Assistance publique au rang de vedette. 

HERVE VILARD, L'INSOLENT 

L'interprète mythique de « Capri c'est fini » de « Reviens » et de « Nous » lève le voile sur une facette plus intime du personnage public. De la catégorie de ces stars populaires qui appartiennent à tout le monde mais ne ressemblent à personne, Hervé Vilard rend également hommage à son public et ses fidèles de la première heure qui l'ont toujours suivi, y compris lorsque les médias ont choisi de ne plus lui accorder leur lumière. Égrené de superbes chansons méconnues de son répertoire comme « L’Echarpe » de Maurice Fanon,  « Soirées de prince » de Pierre Delanoë ou encore « C’est trop tard » de Barbara, ce film invite le téléspectateur à une rencontre intime et privilégiée avec l’artiste qui fête cette année ses cinquante ans de carrière. 

LES TEMPS DE LA RADIO 

DOCUMENTAIRE I HISTOIRE 
Durée : 55' 
Réalisation : P. Stéphane Manier 
Production : Prismédia en coproduction avec LCP-An 
Avec la participation de AB Thématiques, pour Toute l'Histoire et du CNC 
Distribution : Prismédia 

LES TEMPS DE LA RADIO  

Il y a des moments de radio qui traversent les époques et des émissions qui marquent leur temps. Qui n’a pas un jour arrêté son geste sous le coup d’une émotion subite diffusée dans ses oreilles ? La radio c’est cette parole qui guide nos vies, accompagne notre quotidien, ouvre nos esprits, donne envie d’en savoir encore davantage et nous apprend avant tout autre média ce qui vient d’arriver dans le monde et près de chez nous. Ce documentaire de 52 minutes retrace ces moments qui, tout au long de l’histoire de la France d’après guerre, ont eu une grande influence sur notre façon de voir ce qui nous entoure. Des programmes qui se faisaient l’écho d’une société sans cesse en mouvement et même parfois provoquaient certains de ces changements. 

LES TEMPS DE LA RADIO  

Les témoignages de ceux qui animaient ces émissions mythiques, leurs archives exceptionnelles, sont éclairés par les explications d’historiens et de spécialistes des médias. Le point de départ du film est la participation de l’abbé Pierre au jeu Quitte ou double qui lui donne la notoriété qui lui permit 2 ans plus tard de lancer son célèbre appel. D’autres émissions nous rappellent la censure qui encadra la radio pendant des décennies, les bouleversements provoqués par Ménie Grégoire et Françoise Dolto, l’influence de l’information en direct sur les événements et aujourd’hui la dispersion de l’audience engendrée par les radios libres et Internet. Des moments tour à tour étonnants, drôles, bouleversants, toujours chargés de sens jusqu’à notre société mosaïque où surnagent, malgré tout, quelques constantes. Lesquelles ? Le film tente de répondre à cette interrogation bien d’actualité. 

LA CHINE BOIT ROUGE 

DOCUMENTAIRE I SOCIÉTÉ
Durée : 52' 
Réalisation : Béatrice Cateland 
Production : Prismédia en coprodution avec Réal Productions et France Télévision
Avec le soutien de l'Angoa et de la Procirep - Société des Producteurs 
Avec la participation du CNC
Distribution : Prismédia 

LA CHINE BOIT ROUGE 

Bordeaux, une ville, un nom, une marque tout aussi célèbre que ses grands crus classés : Margaux, Cheval Blanc, Haut Brion, Lafite Rothschild, Angélus, Pétrus … Des noms si fameux, qu’ils résonnent jusqu’au bout de l’Asie. Aujourd’hui, les Chinois sont amoureux des bordeaux rouges et cet engouement soudain, fait l’objet d’une vague commerciale sans précédent. Il paraît que nous sommes reliés par le goût des bonnes choses et que cette frénésie n’est pas qu’une histoire de business. Mais, quand on sait que la langue est une muraille et que nos cultures sont opposées, on peut s’interroger sur l’essence de nos relations : « … On ne se comprend pas, c’est extrêmement compliqué avec les Chinois, paradoxale … ». 


LA CHINE BOIT ROUGE 

Les pionniers de cette rencontre qui ont vu se dresser l’empire du milieu au premier plan du marché du vin, témoignent de l’expérience la plus marquante de leur carrière. Qu’ils soient : œnologues, viticulteurs, négociants ou restaurateurs, français ou chinois, ils nous confient que les secrets de notre entente se cachent dans les arômes du vin et de la gastronomie. Certains expriment un lien entre la culture du thé et celle du vin. L’histoire ne fait que commencer. La suite de l’aventure se déroulera dans les vignes de Ninxia, Yantai, Tianjin, Bordeaux, Bourgogne et autres terroirs sous pavillon chinois. Car ils ont planté leurs deux pieds dans les vignes et nous donnent le sentiment que c’est pour longtemps, peut-être … Cinquante ans après la déclaration de l’amitié franco chinoise, l’évolution de nos relations reposerait-elle sur une histoire de vin ? Aujourd’hui oui, mais demain ?


LA LIBÉRATION DES ONDES 

DOCUMENTAIRE I SOCIÉTÉ 
Durée : 52' 
Réalisation :  Stéphane Manier et Vanessa Doussot 

Production : Prismédia en coproduction avec LCP-AN 
Avec la participation du CNC, de AB Thématiques, pour Toute l'Histoire et avec le soutien de l'Angoa et de la Procirep - Société de Producteurs e
Distribution : AB International Distribution 

LA LIBÉRATION DES ONDES 

L’une des armes les plus redoutables de la 2° guerre mondiale ne tuait pas. Elle influençait le moral des combattants et des civils. C’était la radio. Elle diffusait de la propagande mais guidait aussi notre liberté. Sans elle, le général De Gaulle serait peut-être resté un inconnu. La France aurait sans doute été administrée par l’armée américaine. La prise d’antenne à Paris par une poignée d’hommes courageux en août 44, a changé l’histoire de notre pays. 

LA LIBÉRATION DES ONDES

Aujourd’hui, la liberté des ondes fait partie de notre quotidien. Mais leur libération a été un long combat, qui est allé bien au delà de la guerre. Car la puissance de la radio avait fait peur aux hommes politiques et ils l’ont étroitement contrôlée après la libération. Une mainmise qui s’est étendue à la télévision et qui s’abritait derrière les concepts de monopole de service public. Comment tout ceci s’est-il déroulé et avons nous vraiment tourné la page ? Tel sont les questions auxquelles répond ce film de Stéphane Manier et Vanessa Doussot.

PACO RABANNE, MODE RÉVOLUTIONNAIRE 

DOCUMENTAIRE I PORTRAIT 
Durée : 52' 
Réalisation : Anthony Mutti 
Co-auteur : Marie-Martine Floriant 
Production : Prismédia en coproduction avec Bleu Iroise, Stylia 
Avec la participation de Tébéo, TV Rennes, Tebesud, et du CNC 
Distribution : Morgane Groupe

PACO RABANNE, MODE RÉVOLUTIONNAIRE 

Quelque-part au bout du monde, en Bretagne, sur la « côte des légendes » dans son ermitage de pierre, face au fini des mers, Paco Rabanne le couturier mythique et mystique, nous ouvre les portes de son cœur et de son univers pour un voyage extraordinaire dans l’esprit créatif d’un artiste visionnaire et révolutionnaire. Des témoignages de personnalités de renommée internationale telles que Carla Bruni, Françoise Hardy, Euzhan Palcy et Julio Le Parc nous permettent de mieux décrypter l’originalité de son œuvre d’avant-garde inspirée autant qu’ inspirante qui le classe au rang des plus grands artistes contemporains de la modernité. 

PACO RABANNE, MODE RÉVOLUTIONNAIRE 

Seul et unique film qu’il ait accepté, loin des clichés et des stéréotypes, au fil des entretiens exclusifs qu’il nous a accordés, Paco Rabanne nous révèle peu à peu le vrai visage de l’homme humble et chaleureux qui se cache sous l’armure parfois provocante et dérangeante de la star qui vaut des « Millions ». 

SALIA SANOU ET LE CORPS VOYAGE 

DOCUMENTAIRE I PORTRAIT 
Durée : 52' 
Réalisation : Christophe Pétraud 
Production : Prismédia en coproduction avec France Télévision
Avec le soutien de l'Angoa et de la Procirep - Société de Producteurs 
Avec la participation du CNC 
Distribution : Prismédia 

SALIA SANOU ET LE CORPS VOYAGE 

Entre Narbonne et Ouagadougou nous suivons Salia Sanou. Il est entouré de danseurs burkinabé et de lutteurs sénégalais. Le chorégraphe monte "clameur des arènes". Ce spectacle s’inspire du motif de la lutte traditionnelle, c'est une allégorie. Salia Sanou nous parle de l'Afrique de l'ouest, des difficultés que rencontrent ces hommes et ces femmes qui se battent tout les jours pour exister. On vit avec lui et ses interprètes, on assiste au travail qui se développe. Un monde viril, où les muscles sont exhibés. Ses indications de travail sont très concrètes, il est au contact des corps. Il fait évoluer ces athlètes vers une autre gestuelle, plus délicate, un langage propre à la danse contemporaine. 

SALIA SANOU ET LE CORPS VOYAGE 

Dans le même temps Salia Sanou enseigne une chorégraphie a des amateurs, en France cette fois, dans les villages de l’agglomération de Montpellier. La plupart sont des femmes. De tous âges, elles viennent passer un bon moment, tenter de lâcher prise avec leur quotidien. Elles viennent aussi nourrir un désir d'exotisme et de voyage, une connexion avec un continent noir plus ou moins fantasmé. Salia guide cette foule avec un plaisir total. Avec élégance. Au téléphone, l’artiste est affairé à régler ses interventions en Europe, en Chine, en Afrique. Un homme dont on devine l'activité, la volonté d'entreprendre. On comprend qu'il puise beaucoup d'énergie dans sa double culture. Il n'émet pas de commentaire sur la danse, il l'éprouve, et nous offre le temps du film quelques improvisations. 

6 JUIN 1944, ILS ÉTAIENT LES PREMIERS 

DOCUMENTAIRE I HISTOIRE 
Durée : 52' 
Réalisation : Jean Michel Vecchiet 
Production : Prismédia en coproduction avec  Aller Retour Productions 
Avec la participation de France Télévisions et du CNC 
Distribution : Prismédia 

6 JUIN 1944, ILS ÉTAIENT LES PREMIERS 

La véritable histoire de l'invasion alliée dans la nuit du 5 au 6 juin 1944 par les hommes de la 6ème division aéroportée britannique, racontée par les tout premiers parachutistes anglais, témoins exceptionnels de ce film. Ils étaient les premiers, ils sont les derniers survivants du D-Day. 


CAROLE BOUQUET

DOCUMENTAIRE I PORTRAIT 
Durée : 54' 
Réalisation : Claire Duguet 
Production : Prismédia en coproduction avec PMP Pénélope 
Avec la participation de FTV et du CNC
Distribution : Prismédia 

CAROLE BOUQUET

Carole Bouquet a l’image d’une femme à la beauté parfaite, glamour et chic. Ses amis savent qu’elle est cela et son contraire. Finalement, Luis Bunuel en la dédoublant dans cet obscur objet du désir a visé juste, tout en fixant dès son premier film un personnage lointain et énigmatique qui allait lui coller à la peau. Celle qui a représenté l’élégance française dans le monde à travers la marque Chanel et la James Bond girl dans "Rien que pour vos yeux" a vécu une enfance solitaire avec un père silencieux, proche des choses simples de la vie et fou de musique classique. 

CAROLE BOUQUET

Elle aurait pu se contenter de cette image de luxe sur papier glacé et décliner ce personnage de diva, mais a laissé des metteurs en scène s’amuser avec ce reflet qui lui ressemble si peu. D’abord Bertrand Blier dans "Trop belle pour toi" qui met à nu ses errances et sa fragilité face à un Gérard Dépardieu qui lui préfère Josiane Balasko. Puis Michel Blanc dans "Grosse fatigue" qui lui fait jouer son propre rôle de femme, indifférente à la fascination qu’elle exerce sur un public en mal d’icônes : « Prends-moi comme une ouvrière ! » 

LA SOLIDAIRE 

DOCUMENTAIRE I SPORT 
Durée : 53' 
Réalisation : Malick TiaibaSur une idée originale de Damien Grimont 
Production : Prismédia en coproduction avec A&R Productions et France Télévision 

Avec la participation du CNC, le concours de Bel'm et Profil Grand Large 
Distribution : Prismédia 

LA SOLIDAIRE

Ce documentaire de 52 ‘ nous propose de suivre à travers deux angles différents les divers acteurs de cette transat en double un peu particulière de Nantes à Progreso au Mexique qui réunit skippers, mécènes et associations. D’un côté, les jeunes reporters solidaires seront nos guides pour nous faire partager leurs rencontres et leurs découvertes. De l’autre, du côté des skippers, on vivra leurs aventures avec leurs mécènes, leurs associations, leurs familles… L’utilisation d’images « tournées » par les jeunes reporters et les skippers donne un caractère vivant et dynamique au film. La « symphonie de la mer » créée spécialement par Alex Tassel pour l’événement illustre en partie le film. 

LES CHANTS DE LA LIBERTÉ 

DOCUMENTAIRE I HISTOIRE 
Durée : 52' 
Réalisation : Catherine Cattaruzza et Jean Michel Vecchie 
Production : Prismédia en coproduction avec FTV et Viva Productions,
Avec la participation du CNC 
Distribution : Prismédia 

LES CHANTS DE LA LIBERTÉ 

L’action de notre film se situe en Egypte, Jordanie, Liban, Palestine, Tunisie, Libye, Maroc et Algérie, jusqu'aux camps palestiniens du Liban, Un road-movie musical et géopolitique qui nous entraîne depuis le Maghreb jusqu'au Moyen-Orient sur la voie des soulèvements des révoltes et des révolutions en cours dans le monde Arabe. Depuis les premiers soulèvements populaires dans les provinces Tunisiennes en décembre 2010 jusqu’aux derniers développements en cours au moment de notre tournage en décembre dernier nous avons suivi quelques-uns des fers de lance de la contestation musicale arabe. 

LES CHANTS DE LA LIBERTÉ 

Ils ont pour nom El General en Tunisie, Arabian Knightz et Mc Amin en Egypte, Khatib 5 dans les Territoires Palestiniens, Malikha ou bien encore ce rappeur syrien exilé …, leurs voix, essentiellement pacifiques, franchissent les murs de la censure et leurs textes sont repris par la rue Arabe. Ils sont jeunes, s’engagent, défient les pouvoirs en place, écrivent des textes, les scandent, les rappent. Leurs vers, leurs proses, leurs refrains claquent comme des slogans loin des chansons populaires, poétiques et « inoffensives » d’Oum Kalthoum. Rap, hip-hop, Rock et autres, la musique au service des révolutions et de l’émancipation des peuples du Maghreb et Moyen-Orient. L’Histoire d’une naissance, une démocratie régionale. Entre Islam et laïcité, une interrogation sur un avenir qui nous concerne tous. Les « chants de la liberté » est un documentaire sur un monde en mouvement. 


PHILIPPE JAROUSSHY, PORTRAIT A HAUTE VOIX

DOCUMENTAIRE I PORTRAIT 

Durée : 52' 
Réalisation : Jérémy Rozen 
Production : Prismédia en coproduction avec A&R Productions et Telmondis 
Avec la participation de FTV et du CNC 
Distribution : Telmondis 

PHILIPPE JAROUSSHY, PORTRAIT A HAUTE VOIX

Une voix de contre-ténor ne laisse personne indifférent. Que l’on soit heurté ou touché, elle exacerbe notre sensibilité. Un contre-ténor n’est pas un être exceptionnel, c’est avant tout une question de registre vocal et de technique. Le travail du chanteur sur le son et la voix nous aide à percevoir et à parcourir un « itinéraire du dedans ». Cette quête de soi est l’éclairage que nous portons sur le portrait de Philippe Jaroussky qui a pris la pleine responsabilité de sa voix. 

PHILIPPE JAROUSSHY, PORTRAIT A HAUTE VOIX 

À travers son parcours d’artiste, ses séances d’exercices, ses concerts, son travail patient et obstiné, ses succès, ses doutes, mais surtout son engagement, nous donnons à voir cette recherche qui consiste à réconcilier les exigences de l’artiste avec les aspirations à la sérénité de l’être humain. Au-delà de sa vérité d’artiste, c’est bel et bien sa vérité d’homme qui se révèle à travers cette expérience dont nous sommes les témoins privilégiés. 

RETOUR A BELGRADE 

DOCUMENTAIRE I PORTRAIT 
Durée : 52' 
Réalisation : Stéphanie Argerich 
Production : Prismédia en coproduction avec PMP Pénélope 
Avec la participation de FTV et du CNC 
Distribution : Prismédia 

RETOUR A BELGRADE 

Un portrait du jeune prodige serbe, Nemanja Radulovic, violoniste serbe de 24 ans, qui retourne à Belgrade après dix ans d'exil pour un concert événement. Installé en France depuis dix ans, après avoir fui la guerre dans son pays, il retourne aujourd'hui à Belgrade à l'occasion d'un concert événement qu'il organise pour la lutte contre le cancer. Pour cette prestation, il est accompagné de l'Ensemble Double Sens, composé de musiciens serbes et français.

FAYCAL KAROUI, LES SENS D'UN CHEF 

DOCUMENTAIRE I PORTRAIT 
Durée : 52' 
Réalisation : Raphaël De Vellis et Yohan Khatir 
Production : Prismédia en coproduction avec Pénélope 
Avec la participation de FTV, du CNC et de l'Acsé 
Distribution : Prismédia 

FAYCAL KAROUI, LES SENS D'UN CHEF 

Ancien assistant de Jean-Claude Casadesus et de Michel Plasson, Fayçal Karoui a pris en 2002 la direction de l’Orchestre de Pau - Pays de Béarn, où il réalise un travail musical de fond avec un projet éducatif ambitieux. Musicien complet, architecte et bâtisseur infatigable de projets riches et originaux, il fait partie de ces rares chefs français reconnus par les plus grands orchestres français et internationaux. Par son ouverture d’esprit et par une programmation passionnée, le jeune franco tunisien ne cesse d’augmenter le nombre d’abonnements aux concerts. 

ACCORDS A COEUR 

DOCUMENTAIRE I CLASSIQUE 

Durée : 55' 

Réalisation : Guillaume Cliquennois 
Production : Prismédia en coproduction avec Real Productions, STM "Wéo et la TNT Nord-Pas de Calais
Avec la participation du CRRAV Nord-Pas de Calais, Le Fresnoy, studio national des arts contemporains, du CNC et de la région Nord-Pas de Calais 
Distribution : Prismédia 

ACCORDS A COEUR 

En juillet 2010, invité par l’Exposition Universelle de Shanghaï, l’Orchestre National de Lille doit se rendre en Chine pour une tournée prestigieuse. Yi-Ching, Xin, Ken et Pierre-Alexandre sont musiciens dans cet orchestre. Leur culture et leur parcours personnel sont différents. La première est originaire de Taïwan, la seconde de Chine, Ken du Japon, et Pierre Alexandre de France. À travers le regard de ces quatre musiciens, ce film nous propose de découvrir, de l’intérieur, la vie et le travail de l ’orchestre. Nous les suivrons au cours des répétitions à Lille, puis lors de leur tournée de concerts en Chine. Celle-ci nous conduira à Shanghaï, Suzhou et Hangzhou, à travers un labyrinthe d ’images dont l’amour de la musique sera le seul fil d ’Ariane 

KWAME RYAN : SYMPHONIE D'UNE VIE 

DOCUMENTAIRE I PORTRAIT 
Durée : 52' 
Réalisation : Patrick Savey 
Production : Prismédia en coproduction avec Zycopolis Productions 
Avec la participation du CNC, la Sacem et l’Acsé 
Distribution : Prismédia 


KWAME RYAN : SYMPHONIE D'UNE VIE 

« Mes parents passaient très souvent leurs vacances à Toronto. Et lorsque j’avais 6 ans, nous avons assisté à un concert du Toronto Symphony Orchestra dirigé par Seiji Ozawa. J’ai regardé l’orchestre et le chef et je me suis tourné vers mes parents et je leur ai dis : Ce que fait cet homme-là, devant l’orchestre, c’est ça que je veux faire ».  


KWAME RYAN : SYMPHONIE D'UNE VIE 

Il a vécu à Trinité-et-Tobago, fait ses études en Angleterre, partage sa vie entre Bordeaux et Fribourg-en-Brisgau en Allemagne ; il est le directeur musical et chef de l'Orchestre National de Bordeaux Aquitaine mais aussi de l'Orchestre Français des Jeunes… Kwamé Ryan voue sa vie à la musique et à sa carrière. De sa naissance sur l’île de Trinité-et-Tobago à son accession à la direction de l’Orchestre National de Bordeaux, le réalisateur Patrick Savey explore la vie et le parcours exceptionnel de ce Maestro au profil atypique. Une rencontre avec un homme discret et brillant.


LA COUR DE CRÉATION 

DOCUMENTAIRE I CULTURE 
Durée : 56' 
Réalisation : Patrick Savey et Francine Thomas 
Production : Prismédia 
Avec la participation du CNC 
Distribution : Prismédia 

LA COUR DE CRÉATION 

LES RENCONTRES D'ASTAFFORT  : La genèse des "Rencontres", raconte Francis Cabrel, c'est : "tout ce courrier que je recevais, ces gens qui m'écrivaient, me proposaient des textes, des mélodies, me disaient qu'est-ce que j'en fais, voulez-vous les chanter, les mettre dans votre prochain album? Moi, je répondais toujours non, non, je fais mes chansons seul. Cette structure offrait une réponse collective, déjà pour qu'ils se rencontrent".